古老非遗技艺遇到当代设计艺术，陶瓷器具焕发出全新光彩

  “红釉彩瓷烧制技艺是省级非遗，我们希望能够通过自身努力，为复兴中国传统陶瓷文化做一点贡献。”近日，广东省非遗“红釉彩瓷烧制技艺”传承人刘权辉在北京如是说道。

  近日，中央美术学院副教授黄春茂新设计的“四海升平”系列瓷器在北京亮相，包括茶杯、酒壶等器具。同场地展出的还有此前已经推出的“石榴家园”等系列精美瓷器，精致的纹饰、颇具设计感的器型引得参观者不断称赞。

  其实，要了解这些精美的瓷器，首先不得不说到传统红釉彩瓷(满堂红)的烧制技艺。据介绍，该项工艺的历史可以追溯到元代，逐渐成熟于明代，永乐时红釉有鲜红为宝之称，宣德红釉更为盛名。

  其中，“满堂红”陶瓷高温颜色釉的生产已有一百多年历史。清末刘氏家族人员运用当地资源和当时引进的进口化工颜料，开发出第一代“满堂红”高温颜色釉陶瓷，它的出现在当时引起了较大的反响。2009年，红釉彩瓷烧制技艺被列入广东省非物质文化遗产目录。

  几乎与此同时，这项非遗技艺的第五代传人刘权辉以传统工艺为基础，花费重金结合新的技术，以一种崭新的方式复原高温陶瓷色釉技术，同时结合现代设计艺术，让陶瓷器具焕发出全新光彩。

  黄春茂便是刘权辉选择的设计师。对新亮相的“四海升平”系列瓷器，他介绍，除了使用中国古代远航图案、代表海南特色的椰子树、红木、海螺元素之外，还使用了万字纹，“这种纹样经典、丰富、极具韵律美。因为是大面积的青花装饰，设计中整体上采取了点金的手法，让色调变的更加丰富”。

  “其实，我是带有一种艺术家的情怀，我做的设计都是利用当代艺术。”黄春茂表示，希望让古老的瓷文化能够与当代设计艺术结合，真正参与到大众文化中去，被更多人接纳，“当然也期待大家都能感受到瓷器文化中蕴含的美感”。